Después de ver Malcolm & Marie en Netflix solo pude pensar en dos cosas: cómo esta película me hizo sentir por dentro; y que espero que esta sea una reseña que le guste a Malcolm.
La nueva película de Sam Levinson hecha en cuarentena nos coloca en la casa de este matrimonio compuesto por Malcolm (interpretado por John David Washington), un director de cine que acaba de estrenar una película exitosa; y Marie (Zendaya), su esposa y actriz. Los hechos ocurren en una misma noche y, en mi opinión, esos son los mejores escenarios ya que el ambiente se carga de una tensión abrumadora. La película comienza con la pareja volviendo del estreno de la película y, lo que se espera que sea una noche para celebrar, termina siendo todo lo opuesto.
La velada se convierte en una montaña rusa de emociones que lleva al espectador por los altibajos de esta pareja, la cual elige esa misma noche para revelar sus sentimientos más guardados. Con un guion profundo, que no recae (mucho) en lo pretencioso, logramos ver los lados más vulnerables y también oscuros de los personajes: sus deseos frustrados, arrepentimientos y errores. Él, egoísta y narcisista; ella, inestable y autodespreciativa. Sin mucho esfuerzo logramos ver la lucha de Marie con las drogas; los amores del pasado de Malcolm; y los conflictos que ambos tienen que provocan que juntos se vuelvan explosivos. Si hay algo que hay que reconocer de esta película es que te lleva a los lugares más crudos de los personajes.
Todo este proceso está acompañado de actuaciones sólidas tanto de Washington como Zendaya, que nos hacen pasar por momentos súper tensos y desgarradores a otros extremadamente cómicos y bizarros. La dinámica de esta pareja es caótica y los personajes actúan erráticamente, tomando desprevenido al espectador. Parece que no hay un solo momento de aburrimiento porque constantemente estamos expectantes a qué viene luego. Las pasiones irrumpen sin esperarlas y pueden desatar tanto un oasis como una tormenta. Constantemente, esta pareja se lleva al límite, diciéndose cosas impensadas de las cuales parece no haber ningún tipo de retorno. La escena en la que Malcolm humilla sin parar a Marie mientras toma un baño es un ejemplo de esto. Cualquier pareja se separaría luego de las cosas terribles que le dice, pero ellos encuentran la forma de seguir juntos. Ellos saben que no son perfectos y no intentan serlo.
Sin embargo, llega un momento del film en el que parece que la historia se estanca. Los momentos de amor y odio comienzan a repetirse cíclicamente hasta el punto en el que se vuelve un poco predecible lo que está por venir. A su vez, el guion está lleno de monólogos que, si bien marcan momentos de pura pasión, pueden resultar algo abrumadores y excesivamente largos. Cuando Malcolm recibe una crítica (buena, dicho sea de paso) que no le gusta, Levinson dedica tres minutos ininterrumpidos a él monologando, lo que lo vuelve exhaustivo y provoca que no se preste atención al punto al que Malcolm quiere llegar.
De todos modos, hay que reconocer que, para ser una película hecha en medio de una pandemia y con todas las restricciones que ello implica, cumple su función. Levinson demostró que no necesita de los efectos de cámara ni las luces de Euphoria para tocar una fibra sensible en el público y llegar a los lugares más vulnerables. Además, siempre nos va a quedar en la memoria lo poderosa que se ve Zendaya peleando en un vestido de gala.
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