Trench: el gran escape de Twenty One Pilots

Internacional, Música, Reseñas

En 2015, Twenty One Pilots hizo su gran salto a los charts con Blurryface, su cuarto disco, al convertirse en nro. 1 en el Billboard 200. Su single más exitoso, “Stressed Out” sonó en la radio sin parar y fue uno de los grandes hits de ese año. El álbum conceptual, que oculta tonos oscuros entre pegajosas melodías, se centraba en la ansiedad, la inseguridad y la depresión.

El dúo compuesto por Tyler Joseph y Josh Dun decidió utilizar el término Blurryface para un personaje que representa estas emociones. El 5 de octubre de 2018, lanzaron Trench, un proyecto que funciona como su contracara y que se convirtió en un símbolo de esperanza y resistencia para su base de fanáticos. Esta semana, el álbum cumplió dos años.

Así como en el disco anterior, el grupo plasmó una temática bien clara tanto en su música como en el contenido visual que la acompañó. Durante la época de Blurryface, Tyler se pintaba el cuello y las manos de negro para representar las inseguridades que lo atormentaban, algo que también comunicaban por medio del color rojo. En el caso de Trench, la banda creó una tierra ficticia llamada Dema que cumple el papel de Blurryface.

A lo largo de Trench, Tyler menciona constantemente que está escapando de este lugar, es decir, huyendo de sus inseguridades y depresión. Twenty One Pilots utiliza el amarillo en esta era para simbolizar protección, paz mental y comunidad: en los videos de los singles, este tono alegre es una herramienta para volverse “invisible” frente a las amenazas de Dema y las cintas amarillas en la ropa se convirtieron en un uniforme para sus admiradores.

El primer single de Trench fue también el elegido para abrir el disco: “Jumpsuit” es una de las canciones más pesadas de la banda, con un riff de guitarra denso y agresivo que sirvió a la perfección para el anuncio de una nueva era. Además, su video conecta el álbum con Blurryface gracias a la aparición del personaje. En el tema, Tyler toma la iniciativa de dejar el lado oscuro de su mente y se da cuenta de que existe una salida: el apoyo de sus seres queridos.

“Jumpsuit” fluye sin interrupciones hacia “Levitate”, un tema donde Tyler muestra sus talentos para el rap. En su letra está la explicación detrás de la tapa de Trench. El buitre es un ave que se alimenta de animales muertos: la banda lo compara con su proceso creativo, ya que lograron crecer y componer a partir de temáticas oscuras como la depresión, el dolor y la muerte: “Don’t feed me to the vultures, I am a vulture who feeds on pain”.

«Chlorine» es uno de los singles donde Tyler expresa lo importante que es su música para seguir adelante. Aunque su trabajo sea intenso y muchas veces arduo, su vocación tiene un efecto sanador en su alma, que lo ayuda a escapar de la realidad y, en el proceso, encontrarse con las partes más puras de sí mismo: «Lovin’ what I’m tasting / Venom on my tongue, dependent at times / Poisonous vibrations / Help my body run».

«My Blood» es un tema que habla sobre uno de los vínculos más especiales para Tyler: sus hermanos. El cantante les promete eterna lealtad a ellos, ya que son las personas que más lo entienden y son los compañeros de vida que nunca se van. Si en algún momento se ven en peligro o se sienten solos, Tyler siempre estará presente para enfrentar sus obstáculos con ellos: «When everyone you thought you knew / Deserts your fight, I’ll go with you / You’re facin’ down a dark hall / I’ll grab my light / And go with you».

En «The Hype» también quedan inmortalizadas las personas más importantes para la banda. Luego del éxito de Blurryface, los miembros tuvieron que plantearse quiénes estaban con ellos por quienes eran y quiénes los querían sólo por su fama. En esta canción expresan su cariño por aquellos que los acompañan incondicionalmente y se enfocan en los vínculos importantes en lugar de los aspectos superficiales: «They might be talking behind your head / Your exterior world can step off instead / It might take some friends and a warmer shirt / But you don’t get thick skin without getting burnt».

Uno de los tracks que más aporta a la trama ficticia de Trench es “Nico And The Niners”, un track de vibras reggae que funciona como un plan para dejar Dema. Sin embargo, Tyler no lo hace solo, sino que está acompañado por un grupo de rebeldes que están en la misma situación que él, llamados “Banditos”.

Estas personas son las que fueron mencionadas en “Jumpsuit”: los seres queridos del dúo, sus admiradores y todos aquellos que alguna vez se sintieron encerrados entre las paredes de su propia mente. Si trabajan juntos, podrán superar sus obstáculos y llegar a un lugar mejor: “What I say when I want to be enough / What a beautiful day for making a break for it / We’ll find a way to pay for it”.

“Bandito” es la canción dedicada directamente a la comunidad que construyó Twenty One Pilots. Con la línea “I could take the high road / But I know that I’m going low / I’m a bandito”, el cantante detalla que, debido a sus inseguridades, el camino de su vida no fue fácil. En la letra también explica que creó el mundo de Dema para tomar control sobre su propia cabeza y ver sus emociones negativas de forma concreta, y espera que algún día ya no existan: “I created this world to feel some control / Destroy it if I want”.

Trench llega a un cierre perfecto con “Leave The City”. Esta balada de piano anuncia finalmente la salida de Dema y, a la vez, el fin de esta era de Twenty One Pilots: “In time, I will leave the city / For now, I will stay alive”. La última línea es un guiño a sus admiradores porque siempre tendrán una relación de apoyo mutuo que se fortalece con el paso de los años: “Though I’m far from home / In Trench I’m not alone / These faces facing me”.

Trench es mucho más que un disco: además de ser una experiencia musical conceptual, funciona como el soundtrack de una historia creada por Twenty One Pilots para comunicar un mensaje de esperanza. Luego de un proyecto tan oscuro como Blurryface, este álbum es un rayo de luz en la discografía de la banda que logra conectar con sus oyentes con la promesa de que nunca estaremos solos y que siempre hay un futuro mejor.


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